sábado, 31 de enero de 2015

Reseña: El Umbral de la Eternidad - Ken Follet

Título Original: Edge Of Eternity
Autor: Ken Follett
Año de publicación: 2014
Páginas: 1152
Editorial: Plaza & Janes Editores
Saga: Trilogía del Siglo - The Century (3/3)
Sinopsis oficial: Después de La caída de los gigantes y El invierno del mundo llega el final de la gran historia de las cinco familias cuyas vidas se han entrelazado a través del siglo XX. En el año 1961 Rebecca Hoffman, profesora en Alemania del Este y nieta de lady Maud, descubrirá que la policía secreta está vigilándola mientras su herma no menor, Walli, sueña con huir a Occidente para convertirse en músico de rock. George Jakes, joven abogado que trabaja con los hermanos Kennedy, es un activista del movimiento por los derechos civiles de los negros en Estados Unidos que participará en las protestas de los estados del Sur y en la marcha sobre Washington liderada por Martin Luther King. En Rusia las inclinaciones políticas enfrentan a los hermanos Tania y Dimka Dvorkin. Este se convierte en una de las jóvenes promesas del Kremlin mientras su hermana entrará a formar parte de un grupo activista que promueve la insurrección. Desde el sur de Estados Unidos hasta la remota Siberia, desde la isla de Cuba hasta el vibrante Londres de los años sesenta, El umbral de la eternidad es la historia de aquellas personas que lucharon por la libertad individual en medio del conflicto titánico entre los dos países más poderosos jamás                                                                                              conocidos.


Opinión Personal

El Umbral de la Eternidad es la tercera parte de la trilogía del Siglo - The Century escita por el gran Ken Follett.

Antes de hablar de este último tocho (no se pueden llamar libros cuando los 3 son de más de 1000 páginas, jajajaja) os hago una mini introducción de la saga. Esta trilogía nos habla de la vida de 5 familias de 5 países diferentes: Estados Unidos, Reino Unido, Alemania, Rusia y Polonia.

En el primer libro (La Caída de los Gigantes) encontramos a estas familias en la primera guerra mundial. En el segundo (El Invierno del Mundo)nos encontramos a los hijos de estas familias en la guerra civil Española y la Segunda Guerra Mundial. En este último libro encontramos a los hijos de los protagonistas de la segunda parte y nietos de los protagonistas de la primera parte.

Aunque los protagonistas de la primera y segunda parte siguen saliendo en este último libro el peso de la acción recae en la tercera generación de estas familias. El libro nos habla de la guerra fría y todos los problemas que comportó: las amenazas entre Rusia y Estados Unidos de iniciar una guerra nuclear, el conflicto en Cuba, el Muro de Berlín que deja a miles de familias separadas, el comunismo, los problemas raciales con los negros en Estados Unidos... En definitiva nos cuenta toda la historia desde 1961 hasta prácticamente la actualidad a través de estas familias. En estas familias encontramos, políticos, espías, cantantes, actores, revolucionarios... Que intentan que el mundo sea un sitio mejor y más seguro. No os quiero desvelar gran cosa del libro así que no os voy a decir nada más, lo mejor es descubrirlo por uno mismo y ver la evolución de estas familias, de los protagonistas, como cambia su vida, durante los más de 40 años en los que tiene lugar la acción.

Si te gustan los libros históricos no te lo puedes perder. Es una manera de conocer la historia amena y entretenida. Ken Follett consigue engancharte desde las primera lineas a la historia. El hecho de que sean familias de diferentes países hace que la historia vaya cambiando de ubicación y familias y te quedes con ganas de saber que le pasa a X familias hasta que el argumento vuelve a ellos.

En general toda la trilogía te hace ver lo gilipollas que llegamos a ser los humanos, siempre destruyéndonos unos a otros, en vez de disfrutar de la gran diversidad cultural que tenemos. 

Ken Follett a mi me encanta, sus libros siempre me gustan, algunos más otros menos, pero no hay ninguno que pueda decir que no me gusta. Realmente esta trilogía es de los mejores libros que ha escrito después de Los Pilares de la Tierra y Un Mundo Sin Fin.


Nota: 9/10


Más sobre Ken Follet en su Web Oficial - Español

viernes, 30 de enero de 2015

Cine: La Gran Aventura de Winter el Delfín 2



Título original: Dolphin Tale 2 
Año: 2014
Duración: 107 min.
Director: Charles Martin Smith
Reparto: Morgan Freeman, Ashley Judd, Harry Connick Jr., Kris Kristofferson, Nathan Gamble, Cozi Zuehlsdorff, Bethany Hamilton, Julia Winter, Austin Highsmith, Austin Stowell, Juliana Harkavy, Betsy Landin, Carlos Gómez, Denisea Wilson, Tom Nowicki
Género: Drama. Cine familiar.
Sinopsis: Ya pasaron varios años desde que el joven Sawyer y el equipo dedicado en el Hospital Marino Clearwater, rescataron a Winter. Sin embargo, la lucha no ha terminado. La madre sustituta de Winter, el delfín Panamá, ha fallecido, dejando a Winter sin la única compañera que ha conocido.





Opinión Personal: 

No os puedo hablar de La Gran Aventura de Winter el Delfín 2 sin haceros primero una pequeña referencia a la primera parte "La Gran Aventura de Winter el Delfín"

Ambas películas están basadas en la historia real de Winter. Winter es un delfín hembra que encontraron atrapado en una trampa para cangrejos y debido a eso pierde su cola, una parte vital para que los delfines puedan nadar y por lo tanto vivir. 

Winter es encontrado en la trampa por Sawyer, un niño tímido, introvertido y sin amigos. Entre ellos se crea un vínculo entrañable y Sawyer empieza a cambiar, empieza a abrirse más a la gente y se hace amigo de la hija del dueño del acuario donde es trasladado Winter.

Una vez rescatado Winter es llevado a un acuario Clearwater Marine Hospital, donde intentan hacer todo lo posible por salvarle la cola, pero al final tienen que amputársela ya que sino perdería la vida. Pero la cola es imprescindible para que los delfines puedan vivir, Winter intenta nadar sin ella pero eso está provocando una deformación que acabará con su vida, así que contactan con un especialista en prótesis para veteranos de guerra y entre todos intentan encontrar una prótesis que permita que Winter pueda volver a tener cola y que este la acepte como parte de su cuerpo.

En la segunda película han pasado unos años y Winter ha crecido gracias a su cola. Pero la que hasta ahora había sido su compañera Panana (una delfín sorda por lo que no puede cazar y por eso está en el centro) fallece. Eso sume a Winter en una depresión que le hará volver a rechazar la cola, a no querer comer y tampoco nadar, por lo que Sawyer y todo el equipo está muy preocupados. En el acuario quieren encontrar otra hembra para que Winter vuelva a ser el de antes.

Interpretaciones correctas y creíbles de todo el elenco. Bonito paisaje, bueno ya sabéis que me encanta el mar así que todo lo que tenga mar me gusta. Muy buena dirección y guión, no se hace nada pesada, tiene la duración justa y encontrarás todos los momentos tiernos que quieras. Y la BSO muy bonita, canciones cálidas y conmovedoras.


Entrañables películas sobre la vida de un delfín, Winter. Ideal para toda la familia. Unas películas que no te puedes perder si eres amante de los animales en general y de los delfines en particular y tampoco te la puedes perder si te gustan las historias preciosas.

Nota: 7/10



jueves, 29 de enero de 2015

Serie de TV: Empire: el imperio musical

Título: Empire
Año: 2015
Duración: 40-45 min/capítulo
Director: Lee Daniels, Sanaa Hamri
Reparto: Terrence Howard, Bryshere Gray, Jussie Smollett, Kaitlin Doubleday, Taraji P. Henson, Gabourey Sidibe, Malik Yoba, Grace Gealey
Web en España: http://tv.foxlife.es/empire
Sinopsis: Cuando el multimillonario patriarca de un imperio de hip-hop (Terrence Howard) se entera de que tiene una enfermedad que amenaza su vida, se ve obligado a decidir cuál de sus tres hijos heredará el negocio familiar: el mayor, un increíble hombre de negocios sin ningún talento musical; el mediano, un brillante artista cuya homosexualidad genera el rechazo de su padre; o el menor, todo un temerario con un gran atractivo comercial como intérprete. Mientras tanto, su ex esposa acaba de volver a la libertad después de un largo período en prisión y reclama lo que ella considera que es legítimamente suyo. Un auténtico drama familiar que combinará una interesante trama en trono al mundo de la música con los temas originales de la serie.



Opinión Personal:

Empire es la nueva serie musical de Fox. Después de la finalización, prematura desde mi punto de vista (lo americanos no saben valorar lo bueno, jeje) de Smash y con Glee apunto de acabar ya veía que me quedaba sin un gran genero en la pequeña pantalla, el musical. No se hacen muchas series musicales así que para mi Smash y Glee fueron un gran descubrimiento y ambas me encantan.

Hace un tiempo oí que en EEUU iban a estrenar una nueva serie llamada Empire y que había mucha expectación, así que investigue un poco y mi sorpresa fue muy grata al descubrir que era musical. El estreno del capítulo piloto en EEUU estaba previsto para el 7 de Enero y enseguida Fox Life España anunció que el 28 de Enero la estrenaban. Así que como no pudo ser de otra forma la apunté en mi lista de series de los miércoles, una más no importaba, jajajaja!

Empire nos cuenta la historia de una familia negra amante del hip hop que logra montar un gran imperio musical gracias a los beneficios de la venta de la droga. A Lucious, el padre de este imperio, le detectan una enfermedad neurodegenerativa y entonces se da cuenta que tiene que decidir cual de sus tres hijos heredará su imperio: Andre, el mayor con mucho éxito en los negocios pero con cero talento musical; Jamal, el mediano, con un gran talento pero homosexual y su padre lo desprecia por eso; o bien el pequeño Hakeem, con un gran talento pero un irresponsable. Pero aquí no acaba la cosa, porque la mujer de Lucious y madre de los chicos sale de la cárcel y quiere recuperar lo que es suyo, la mitad del imperio.

Y todo eso rodeado de buena música, o eso deja entrever el primer capitulo. El miércoles que viene más. Porque desde luego voy a seguirla, me ha gustado bastante el primer capítulo, la historia engancha y la música también. A final de temporada ya haré la reseña definitiva.

Y si te lo perdiste y lo quiere ver lo repiten en Fox Life el viernes 30 a las 20.10, el sábado 31 a las 17.35 y el 1 de febrero a las 22.50



miércoles, 28 de enero de 2015

Cine: Lejos de la Tierra Quemada

Título original: The Burning Plain
Año: 2008
Duración: 111 min.
Reparto: Charlize Theron, Jennifer Lawrence, Kim Basinger, Joaquim de Almeida, Robin Tunney, José María Yazpik, Tessa Ia, Diego J. Torres, Danny Pino, Brett Cullen, TJ Plunkett
Sinopsis: Sylvia (Charlize Theron) es una bella gerente de restaurante cuyo comportamiento amable, a la vez que profesional, enmascara un tormentoso pasado al que se tiene que enfrentar cuando la visita un extraño desde México. Sylvia se lanza a un viaje por el tiempo y el espacio en el que se conectan unos personajes que luchan por ser felices en sus relaciones; en México, una joven que vive feliz con su padre y su mejor amigo, hasta que un trágico accidente lo cambia todo. En la ciudad fronteriza de Las Cruces, dos adolescentes que luchan por sacar adelante su amor después de la repentina muerte de sus padres. Y un ama de casa que vive en un tráiler en medio de la nada, se embarcará en un affaire que conectará a Sylvia y a los demás haciendo que sus mundos colisionen.




Opinión Personal:

Lejos de la Tierra Quemada nos cuenta la historia de Sylvia, una mujer que trabaja en un restaurante bastante lujoso, es amable y atenta con los clientes. Un día aparece un hombre con una niña y la vida de Sylvia se tambalea por culpa de su pasado.

Lejos de la Tierra Quemada también nos cuenta la historia de Mariana y Santiago dos jóvenes mejicanos, ella a perdido a su madre y el a su padre.

Y lo curioso es que las familias de Mariana y Santiago están unidas por un suceso que les cambió la vida para siempre y además Sylvia también está relacionada con ellos.

La película son 3 historias que convergen en una sola historia. El guión es original, con trozos del pasado y del presente. Al principio no sabes muy bien lo que estas viendo, parece todo presente, a medida que transcurren los hechos vas viendo que en realidad hay 2 tiempos, un presente y un pasado que están relacionados entre si.

Aunque predecible a ratos, lo cierto es que la historia está muy bien y te engancha. Buen guión y buena dirección. Aunque sin duda, lo mejor, son Charlize Theron (Sylvia) y Jennifer Lawrence (Mariana). Kim Basinger (Gina, madre de Mariana) nunca a sido santo de mi devoción pero he de reconocer que en esta película está bastante bien.

Y un apunte aparte, Jennifer Lawrence que ahora está considerada una de las mejores actrices de los últimos años, en 2008, cuando se rodó está película, podríamos decir que era una desconocida ya que era una de sus primeras películas, pero que ya apuntaba maneras, con una interpretación que no deja indiferente y que para mi es la mejor de la película, seguida por una más que correcta Charlize Theron.


Si te apetece ver una película con diferente historias relacionadas entre sí, puede que esta te guste.


Nota: 7/10




martes, 27 de enero de 2015

Crowdfunding Solidario


Hoy os quiero hablar de Microdonaciones, otra forma de ser solidario por muy poco.

Microdonaciones es una iniciativa de Crowdfunding Solidario de la Fundación Hazloposible, una organización que trabaja para impulsar la integración y la participación de la sociedad en causas solidarias utilizando las nuevas tecnologías. 

El crowdfunding es obtener financiación para un determinado proyecto a cambio de algo. Por ejemplo, un artista quiere sacar un disco pero necesita una determinada cantidad para conseguirlo. A cambio los mecenas (aquellos que dan dinero para conseguir el proyecto) reciben una recompensa en función del dinero aportado. Por ejemplo por 5€ una foto firmada, por 10€ la descarga digital del disco, por 15€ el disco físico, por 20€ el disco físico firmado... Si se consigue recaudar todo el dinero, el proyecto se podrá llevar a cabo y los mecenas recibirán su recompensa. En caso contrario el dinero no se descuenta a los mecenas.

En el caso de Microdonaciones el crowdfunding es solidario por lo que los mecenas aportan la cantidad que desean, se puede aportar desde 1€, y normalmente lo que se recibe a cambio es información sobre el proyecto una vez realizado. A veces hay ONG's que deciden dar alguna recompensa más, como por ejemplo sortear algo, o mandar algún producto de artesiana... Pero en esta plataforma la mayoría de ONG's suelen recompensar con información aunque como ya digo a veces alguna ofrece algo más. Es una acción solidaria y para ese proyecto se recauda el dinero, si hubiera que repartir recompensas se necesitaría más dinero que el que solicitan para pagar las recompensas.

Colaborar con microdonaciones es muy fácil. Te registras con un email o con Facebook, escoges la causa con la que quieres colaborar y donas la cantidad deseada (desde 1€/mes). Puedes donar con tarjeta de crédito o Paypal. El dinero solo se te descontará si el proyecto apoyado consigue recaudar el 100% de lo solicitado, en caso contrario el proyecto no se llevará a cabo y no se te descontará el dinero.

Además desde hace unos meses puedes hacer una aportación mensual (de mínimo 10€/mes). Esta donación va destinada a la causa que tu elijas, cada mes se te dará la opción de escoger la causa que quieras (entre las que estén recaudando dinero en ese momento) y en caso de que no escojas microdonaciones lo hará por ti. En caso de que la causa apoyada no logre la financiación ese dinero estará disponible para otra causa.

Los proyectos que las ONG's publican para conseguir financiación suelen rondar entre los 1000 y 3000€, suelen ser pequeños proyectos de ONG's pequeñas o medianas.

Si quieres más información sobre como funciona puedes pasarte por las Preguntas Frecuentes de la web.

lunes, 26 de enero de 2015

Cine: Boyhood, Momentos de Una Vida

Título: Boyhood
Año: 2014
Duración: 166 min.
Director: Richard Linklater
Reparto: Ellar Coltrane, Patricia Arquette, Ethan Hawke, Lorelei Linklater, Jordan Howard, Tamara Jolaine, Zoe Graham, Tyler Strother, Evie Thompson, Tess Allen, Megan Devine, Fernando Lara, Elijah Smith, Steven Chester Prince, Bonnie Cross, Libby Villari, Marco Perella, Jamie Howard, Andrew Villarreal, Shane Graham, Ryan Power
Género: Drama
Sinopsis Oficial: Boyhood es un drama de ficción rodado con el mismo grupo de actores durante doce años, de 2002 a 2013, que nos embarca en un viaje tan épico como íntimo a través de la euforia de la niñez, los sísmicos cambios de una familia moderna y el paso del tiempo. La película sigue a Mason (Ellar Coltrane) desde los seis años durante algo más de una década poblada de cambios, mudanzas y controversias, relaciones que se tambalean, bodas, diferentes colegios, primeros amores, primeras desilusiones, momentos maravillosos, momentos de miedo y una constante mezcla de desgarro y de sorpresa. Los resultados son totalmente impredecibles, ya que cada momento lleva al siguiente, entrelazándose en la profunda experiencia personal de los incidentes que nos marcan a lo largo de la vida y la cambiante naturaleza del devenir.



Opinión Personal:

Boyhood nos cuenta la historia de Mason desde los 6 años y durante 12 años. En la película vemos como Mason crece, los problemas a los que se enfrenta durante todos esos años, nos habla de la escuela, los amigos, la familia. La historia empieza con Mason, de 6 años, viviendo con su madre y su hermana. Un día la madre decide que es hora de cambiar de vida, que quiere estudiar y se mudan a otra ciudad a vivir con su abuela. A lo largo de los años Mason cambia varias veces de casa, su madre tiene varias parejas, y la película nos muestra la reacción de Mason ante todos esos cambios. De vez en cuando se ven con su padre, que al principio pasa bastante de los niños, pero cada vez se acerca más a ellos.

Y una cosa curiosa, en esos 12 años no solo crece la familia, también crece la tecnología, puedes ver por ejemplo la evolución de los móviles. También puedes seguir el curso de la política... En definitiva, rodar una película cuya trama tiene lugar en 12 años durante 12 años hace que sea muy real, todas las cosas de la actualidad salen en la película.

Boyhood como bien la han "subtitulado" "Momentos de una Vida" es sencillamente eso, la vida de un una familia vista a través de los ojos de un niño y nos la muestra durante 12 años. No hay temas novedosos, es la vida tal cual. La peculiaridad de esta película es que durante esos 12 años los actores son los mismos, ha sido grabada durante 12 años y eso hace que podamos ver no, solo la evolución de los personajes, sino también de los actores. Personaje y actor son un todo.

Considero que Richard Linklater ha hecho un enorme trabajo. No tiene que ser fácil poner en marcha un proyecto así. Grabar una película durante 12 años, con los mismos actores, muchos de los cuales tienen otros compromisos y películas. Reunir a todos unos días para grabar un trozo de la película, que todos estén disponibles... Ha de ser de lo más complicado, pero queda claro que lo logra y el resultado es magnifico.

Los actores, del primero al último, perfectos. Igual que el director, han tenido que estar involucrados en el proyecto al 100%, ya que no es muy normal en el mundo del cine que te ofrezcan un contrato para una película que has de estar rodando durante 12 años.

El guión es muy bueno, habla de las cosas de la vida de una forma sencilla y natural, 12 años son muchos y en todo momento el guión enlaza los años sin que te des cuenta, te das cuenta de que has cambiado de año porque los niños han crecido.


Y para terminar a quien le gustará la peli, pues a la gente que quiera ver algo más a parte del típico cine comercial americano. Si te gusta el cine independiente y que hable de la vida, esta es tu película.


Nota: 8/10



domingo, 25 de enero de 2015

Cine: Interstellar

Título: Interstellar
Año: 2014
Duración: 169 min.
Director: Christopher Nolan
Reparto: Matthew McConaughey, Anne Hathaway, David Gyasi, Jessica Chastain, Mackenzie Foy, Matt Damon, Michael Caine, John Lithgow, Casey Affleck, Timothée Chalamet, Wes Bentley, Ellen Burstyn, Topher Grace, David Oyelowo, Collette Wolfe, Leah Cairns
Género: Ciencia ficción.
Sinopsis oficial: Al ver que la vida en la Tierra está llegando a su fin, un grupo de exploradores emprenden un viaje más allá de la galaxia en busca de un nuevo planeta que pueda albergar a la raza humana... Al emprender este ambicioso viaje, el director Christopher Nolan recupera algunas de las preguntas esenciales: ¿Qué hay allí afuera? ¿Qué nos deparará el futuro? Por eso es inevitable comparar Interstellar con 2001: una odisea del espacio. Asimismo, mientras se asoma a Saturno, atraviesa un agujero de gusano y rebota de un nuevo planeta a otro de camino al infinito, rinde tributo a influencias tan variadas como los escritores Ray Bradbury y Robert A. Heinlein o los cineastas M. Night Shyamalan y Steven Spielberg. Y es que por mucho que Interstellar hable de física cuántica y quintas dimensiones, es una película sobre los sentimientos y concretamente sobre el amor: amor de un padre, de una hija, de un amante perdido a años luz y amor a la humanidad en su conjunto. Puede que seamos una especie profundamente defectuosa, pero hay muchos motivos para la esperanza. Nuestro deseo de explorar es lo que hace que nuestra salvación merezca la pena.



Opinión Personal

Interstellar es una película de Ciencia Ficción en toda regla. La historia se centra en una Tierra que ya no da más de sí, y si no se encuentra pronto un planeta que pueda albergar vida humana, en dos generaciones no quedará ningún ser humano vivo. Matthew McConaughey interpreta a Cooper a un padre con dos hijos a los que está muy unido, sobre todo a su hija Murph, una niña de 10 años con una inteligencia excepcional interpretada por Mackenzie Foy. Cooper era expíloto de la NASA pero en un mundo que se está agotando lo que necesitan son granjeros, y después de un accidente decide vivir en el campo con sus hijos y su suegro. 

Pero un día su hija descubre un código que resultan ser coordenadas que les llevan a unas instalaciones de la NASA y allí le piden que vuelva a ser piloto para encontrar un planeta habitable para la raza humana. En su viaje le acompañara Brand interpretada por Anne Hathaway, la especialista en planetas con posibilidad de vida e hija de un celebrito de la NASA que intenta encontrar una ecuación con la que salvar la tierra gracias a la gravedad.


La película no tiene ningún argumento novedoso, hay muchas películas en las que nos cargamos la Tierra y hay que encontrar una solución, Tiene una buena fotografía (aunque no alcanza ni de lejos a Gravity), muy buenos efectos especiales y como siempre Hans Zimmer nos deleita con una impresionante banda sonora (casi podría decir que lo mejor de la película, aunque a veces demasiado alta y no se oye bien el diálogo).

Realmente la película es un poco fantasiosa, pero si vas a verla con esa mentalidad no tiene porque disgustarte. Si piensas que va a seguir las leyes físicas descubiertas hasta este momento mejor no vayas a verla, porque en está película cualquier ley física, incluso desconocida en esto momentos, tiene cabida. 

Muy buena dirección de Christopher Nolan que ya nos tiene más que acostumbrados a la Ciencia Ficción con grandes películas. Siempre consigue que los actores de sus películas estén compenetrados y grandiosos e Interstellar no es una excepción. 

Decir que Matthew y Anne está esplendidos en sus respectivos papeles. Matthew sin duda lleva el peso de la película encima y lo hace muy bien. La pequeña Mackenzie Foy realiza un muy buen papel en el papel de Murph de pequeña, Jessica Chastain que hace de Murph de mayor está correcta pero un poco inexpresiva para mi gusto. El resto de personajes son personajes secundarios que realizan muy bien su papel y entre todos (protagonistas y secundarios) hacen que te creas la historia (fantasiosa como ya he dicho) y pienses que realmente lo que se cuenta puede ser o llegar a ser verdad.


Te gustará si vas al cine sin prejuicios y sin pensar en si las leyes físicas son así o asá y punto. Es una película de Ciencia Ficción que hay que disfrutarla como tal y no pensando que lo que se dice es una soberana tontería, si es posible que lo sea, o no, a lo mejor en un futuro se consigue, nunca se sabe. Si no te gustan las películas de Ciencia Ficción y del espacio exterior mejor no vayas al cine a verla.


Nota: 8/10



sábado, 24 de enero de 2015

Cine: Into The Woods

Título original: Into The Woods 
Año: 2014
Duración: 124 min. 
Director: Rob Marshal
Música: Stephen Sondheim
Reparto: Meryl Streep, Emily Blunt, James Corden, Anna Kendrick, Chris Pine, Johnny Depp, Lucy Punch, Christine Baranski, Tammy Blanchard, Daniel Huttlestone, Tracey Ullman, Mackenzie Mauzy, Billy Magnussen, Lilla Crawford, Richard Glover, Simon Russell Beale, Joanna Riding, Annette Crosbie
Género: Musical.
Sinopsis: Película musical, basada en el musical de James Lapine y musica de Sondheim del mismo nombre, que entremezcla distintos cuentos de los Hermanos Grimm (Cenicienta, Jack y las habichuelas mágicas, Caperucita Roja, Rapunzel) intentando analizar las consecuencias de los actos y deseos de sus protagonistas.





Opinión Personal:

Bueno antes de meternos de lleno en la película deciros que no soy imparcial, bueno una opinión nunca es algo objetivo, si te gusta algo bien y si no también. A mi me encantan los musicales, en teatro y en cine así que ha de ser un verdadero desastre para que no me guste.

Decir que yo ya había visto Into The Woods en el teatro ya que la compañía Dagoll Dagom nos deleitó en Barcelona con una gran adaptación de este musical (Boscos Endins en catalán). El original no lo he visto, pero desde luego que el de Dagoll Dagom me encantó o no hubiera ido más de una vez a verlo (si suelo repetir en muchos musicales).

Ayer en el cine me vi transportada a 2007, en el Teatro Victoria de Barcelona, solo que en vez de ver una obra en catalán la he visto en español (diálogos) e ingles (canciones). Realmente, al menos comparada con el musical en Barcelona, está excelentemente adaptada.

Y dicho esto vamos a por la película. Que gran elenco, todos están perfectos en sus papeles, y que grandes voces. Para los que no lo sepáis deciros que la gran mayoría de artistas comentan que las partituras de Sondheim son muy complicadas de cantar, así que si eso opinan los expertos será verdad, así que realmente muchas felicidades a todos los actores por su gran habilidad vocal.


Y hablemos de los personajes uno a uno. Las historias las enlazan los panaderos que han de conseguir cuatro objetos para romper una maldición que les lanzó hace muchos años una malvada bruja. El panadero es James Corden y realmente está muy bien en su papel, un hombre que quiere hacerlo todo él, pero que depende de su mujer para todo ya que es poco espabilado. Su mujer es Emily Blunt y se encarga de que su marido no la fastidie y consiga todos los objetos. Realmente me ha encantado Emily, tiene una preciosa voz y realiza una gran y creíble actuación y hace una pareja perfecta con James. Y la bruja es la archiconocidísima Meryl Streep que como siempre está perfecta en su papel, ya la vimos cantando maravillosamente en Mamma Mía y aquí vuelve a estar perfecta.

Por otro lado tenemos a Jack de las habichuelas mágicas, que es un niño fantasioso, amigo de su vaca y que tiene la misión de atravesar el bosque para vender la vaca en otro pueblo y así conseguir dinero para comer pero su infantil inocencia le traerá probelmas. Jack es interpretado por el pequeño Daniel Huttlestone y realmente vuelve a hacer un increíble papel igual que ya hizo en Los Miserables. Que voz tan bonita y afinada tiene este niño, llegará lejos.

También tenemos a Caperucita que, como no, ha de ir al bosque a ver a su abuelita. La pequeña Caperucita es interpretada por Lilla Crawford que hace una correcta actuación pero que a mi personalmente me ha gustado más cuando canta que cuando simplemente actúa, no es que haga una mala actuación, ni mucho menos, pero de todos es la que menos me ha gustado. Y por supuesto como no podía ser de otra manera, en el bosque, Caperucita se encuentra con el Lobo, interpretado por nada más y nada menos que Johnny Depp que hace un papel correcto, pero al ser un pequeño papel tampoco es que pueda hacer mucho más.

Mi personaje favorito siempre fue Cenicienta, aquí interpretada por una encantadora, tierna y emotiva Anna Kendrick (me encanta como actúa está chica). Ya había oído cantar a Anna en Pitch Perfect (Dando la Nota en España) y me gustó mucho su voz, pero aquí realmente sobresale, que voz tan tierna, melódica y suave! Y no podemos hablar de Cenicienta sin hablar de su odiosa madrastra y más odiosas todavía hermanastras, que realmente bordan su papel ya que les darías un puñetazo a cada una.

El príncipe (y heredero al trono) que va detrás de Cenicienta es Chris Pine. Un príncipe insistente que quiere encontrar como sea a la enamorada que se escapa de él todas las noches del baile real (3 noches consecutivas). Una faceta de Chris que no conocía, el canto, y que se la da muy bien, realmente me ha sorprendido.

El hermano del príncipe es interpretado Billy Magnussen que se enamora de una joven encerrada en un castillo sin puertas ni ventanas que es nada más y nada menos que Rapunzel, interpretada por Mackenzie Mauzy. Ambos realizan una correcta actuación y tienen muy buenas voces.

Y que une a todos estos variopintos personajes de cuentos... Unos panaderos, una bruja y unos deseos. Y como muy bien dice el eslogan, cuidado con lo que deseas. Los deseos de todos y cada uno de los personajes les hará llegar a una situación que ninguno de ellos había imaginado.



Yo considero que Rob Marshal realiza una muy buena dirección, no soy entendida en dirección pero si una película me gusta pienso que el director también tiene mucho que ver en eso. El bosque está muy conseguido, al menos a mi me han dado ganas de ir dar un paseo con Caperucita y haber si me encuentro un príncipe por allí, jejeje. Me hubiera gustado ver algo más de castillo y del baile pero a parte de la escalinata por donde se fuga Cenicienta poco más se ve.

El guión para mi es fiel al musical, que es de lo que se trataba, de hacer una película del musical y no de inventarse cosas como pasa a veces.

La obra tiene dos partes claras, una parte más divertida y alegre y otra más triste y oscura, que se ven perfectamente reflejadas en la película. A mi se me ha hecho corta, a medida que íbamos llegando al final (como ya había visto la obra lo sabía) pensaba "Jo! Ya se está acabando".

Para mi la música es perfecta. Las canciones cuentan muy bien la historia, en ningún momento parece que sean un pegote. Mi canción favorita siempre ha sido "No One Is Alone", y realmente me ha gustado mucho como la han hecho en la película, es un momento muy bonito y Anna y James lo han sabido transmitir perfectamente.



Y para terminar a quien le va a gustar la película, pues a los que os gusten los musicales, Sondheim y a los que no os esperéis encontraros la típica historia de cuentos Disney. Y por descontando si no te gustan los musicales... NO VAYAS!!! Estoy harta de oír en el cine "otra vez???" cada vez que cantan. Es un musical, que esperas???


Nota: 10/10 (puede que no sea para tanto pero una película de 2 horas que te pasa volando y hace que te olvides de los problemas del mundo, te gusta, te entretiene y con unas voces y actuaciones tan perfectas bien lo merece)



viernes, 23 de enero de 2015

Polònia, El Musical

Ayer como plan de última hora, a prisa y corriendo como aquel que dice, me salió la oportunidad de ir a ver Polònia, El Musical en el Teatro Poliorama, y como fan de los musicales y encima sin tocarme trabajar no podía decir que no. Así que ayer fue un gran día.


Título: Polònia, el Musical

Productora: Minoria Absoluta

Autores: Jordi Galceran, Jaume Buixó, Júlia Cot, Pau Escribano, Toni Soler y Joan Rufas.

Director: Xavier Ricart

Dirección musical: Xasqui Ten y Toni Ten

Duranción: 1h 50 mín (no tiene entreacto)

Reparto: Bruno Oro (Mas), Queco Novell (Rajoy y Vila d'Abadal), Ivan Labanda (Junqueras, Iceta), Mireia Portas (Espe, Forcadell, Monja Forcades), Xavi Serrano (Herrera y Duran), Agnès Busquets (Camacho y Terribas), David Olivares (Fernàndez y Navarro), Anna Bertran (Muriel y Bibiana).



Opinión Personal

Polònia, el Musical es un musical de Minoria Absoluta que también produce el programa del mismo nombre, Polònia, que se emite en TV3 (Televisión Pública de Catalña). Es un programa de sátira política, donde grandes actores se encargan de ponerse en la piel de los políticos actuales y les dan un toque de humor con grandes gags ya sean musicales o no.

El Musical en concreto se centra en la posible Independencia de Catalunya y Mas se reune con Junqueras, Herrera y Fernàndez en un hotel para ultimar los últimos detalles de como se va a anunciar a los catalanes la proclamación unilateral de Independencia. Por supuesto, Rajoy, Espe y Camacho no se quedarán al margen e intentarán cualquier cosa para evitar que eso ocurra.

Musical lleno de gags divertidos y números musicales que enganchan. El musical está compuesto por múltiples canciones conocidas pero con la letra adaptada al tema del musical, la independencia de Cataluña. El musical está lleno de momentos divertidos, donde oyes que todo el teatro se está riendo y los actores tienen que parar antes de seguir hablando ya que sino no se les oiría. 

Todos los actores tienen muy buenas voces (si los conocéis de Polonia ya lo sabréis) y los bailes no están mal, aunque hay que reconocer que el baile no es el fuerte de estos políticos, jeje. Y por supuesto encarnan muy bien a sus personajes.

Musical recomendado si quieres pasar un gran rato, reírte, si te gustan las comedias, si te gusta la crítica política con un toque de humor y por supuesto si te gusta el programa.




Nota: 8/10



Cine: La Isla Mínima

Título: La isla mínima
Año: 2014
Duración: 105 min.
Director: Alberto Rodríguez
Reparto: Raúl Arévalo, Javier Gutiérrez, Nerea Barros, Antonio de la Torre, Jesús Castro, Mercedes León, Manolo Solo, Jesús Carroza, Cecilia Villanueva, Salvador Reina, Juan Carlos Villanueva
Género: Thriller/ Intriga
Sinopsis oficial: 1980. Juan y Pedro son dos policías de homicidios de Madrid, ideológicamente opuestos, que son expedientados y castigados a desplazarse a un remoto y olvidado pueblo de las marismas del Guadalquivir a investigar la desaparición y brutal asesinato de dos chicas adolescentes durante sus fiestas. Juntos, deberán superar sus diferencias y descubrir y enfrentarse a un salvaje asesino que lleva años matando a jóvenes en una comunidad anclada en el pasado donde las mujeres no le importan a nadie. 




Opinión personal:

Sinceramente tanto que se ha hablado de ella y yo esperaba algo más. La califican como Thriller/Intriga, y si que es intrigante ya que hasta el final no se sabe quien es el asesino que lleva años asediando la cuidad pero para ser un Thriller me espera un poco más de acción, una película algo más rápida, ya que hay momentos que se hace un poco pesada y lenta.

Eso si, los 2 actores protagonistas (policías) hacen que la película sea mejor. Javier Gutiérrez está genial, es un papel muy diferente al que nos tiene acostumbrado en Águila Roja, como el fiel Sátur (adoro a Sátur) pero hace un gran papel de policía y muy creible. Raúl Arévalo también hace un muy buen papel y se le ve muy compenetrado con Javier Gutiérrez. Si tuviera que escoger a uno me quedo con Javier. El resto de actores logran muy bien sus personajes, pero sin duda son personajes secundarios ya que el peso de la acción recae sobre los dos policías que son los que salen en prácticamente todas las tomas.

Es una película un poco oscura, hay muchas secuencias de noche. Muy buenos planos y escenarios. Toda la película tiene lugar en el pueblo (en sus casas, la comisaria, en los campos...). Gran dirección de Alberto Rodríguez que logra una película con mucha coherencia.

Lo mejor sin duda es el final, impactante y trepidante. La última media hora es lo mejor de la película, es resto no es que sea malo pero para mi gusto un poco lento.

La película ha sido nominada a 17 premios Goya pero no puedo decir si se los merece o no ya que no he visto la competencia. Lo que si puedo decir es que los 2 protagonistas están nominados al mejor actor y si he de escoger entre los 2 prefiero que se lo lleve Javier Gutiérrez.


Nota: 7/10



jueves, 22 de enero de 2015

Amigos de Inharrime

Amigos de Inharrime es una pequeña asociación que colabora con la población más necesitada de Inharrime, Mozambique.

¿Por qué Inharrime? En Inharrime conocieron el trabajo de la Hermana Lucília y sus compañeras Salesianas. Su experiencia allí fue la que los empujó a echar una mano con el fin de sostener el Centro Laura Vicuña de Inharrime.

El Centro Laura Vicuña se inició como un centro para acoger como internas a niñas abandonadas, huérfanas o de familias de muy escasos recursos que no pueden mantenerlas. Poco a poco a ido creciendo y ahora cuenta, además, con una escuela primaria, una escuela secundaria, un programa de alfabetización para adultos, una panadería y una zona para cultivos. Además la hermana Lucília se hace cargo del programa de apadrinamientos de Amigos de Inharrime.


Formas de colaborar:

Apadrinamiento: Facilitan el apadrinamiento de niños en situación de alto riesgo por una precaria situación familiar, económica o sanitaria en Inharrime. El apadrinamiento surge para sostener la ayuda de todo tipo que el Centro Laura Vicuña distribuye, proporcionando recursos económicos a medida que se amplían las familias que se acogen a este programa. El programa de apadrinamiento busca el seguimiento continuado de las familias, sin requisito o condición alguna para participar en él. Por supuesto, esto no impide que la ayuda de emergencia se contemple dentro del programa: ningún niño que llegue en situación de necesidad se quedará sin ayuda, tenga o no tenga padrino. Hay que destacar que la orientación es siempre hacia las familias y la comunidad en general; por lo que también se puede colaborar sin apadrinar a ningún niño en particular. La aportación mínima para apadrinas es de 120€/mes (10€/mes). Más información sobre el apadrinamiento aquí.

Hazte Socio: puede hacerse socia quien quiera participar más activamente en el funcionamiento de la asociación, independientemente de que colabore o no como padrino o donante. Mínimo 10€/año.

Haz una Donación: puedes realizar una donación puntual de la cantidad que desees.

Leite para Crianças: puedes realizar una donación puntual de la cantidad que desees a este proyecto concreto de la asociación que consiste básicamente en proporcionar apoyo nutricional con leche en polvo a bebés sin acceso a leche materna y a niños con desnutrición en el distrito de Inharrime. Más información sobre el proyecto aquí

Pupitres para todos: puedes realizar una donación puntual de la cantidad que desees a este proyecto concreto de la asociación que consiste en dotar a las aulas del distrito de Inharrime de pupitres para que los niños no tengan que estudiar en el suelo. El coste de un pupitre doble es de unos 90€. Más información sobre el proyecto aquí

Únete al grupo teaming por solo 1€/meshttps://www.teaming.net/amigosdeinharrime. Más información sobre teaming aquí.

miércoles, 21 de enero de 2015

¿1 café menos al mes?

Hoy os quiero hablar de Teaming

Teaming es una iniciativa solidaria que nació en el año 1998 y que ayuda a los demás mediante microdonaciones de 1 euro. Todos los que hacen Teaming donan 1 euro al mes y lo destinan a aquella causa social que eligen. Solo se puede colaborar con 1€ al mes en cada causa pero se puede colaborar con todas las causas que se quieran (Si colaboras con 1 causa donas 1€ al mes, si colaboras con 5 donas 5€ al mes). Ese es el espíritu de Teaming, que con muy poco (1€) pero de mucha gente, se pueden cambiar las cosas.

Teaming fue creada por Jil Van Eyle. En Octubre de 1998 tuvo una hija con hidrocefalia, y por aquel entonces había muy poca información sobre la enfermedad. Empezó reunirse con fundaciones y organizaciones con el objetivo de ayudar a personas que también estuvieran viviendo su misma situación. Fue entonces cuando pensó en las microdonaciones en Grupo como base para ayudar a diferentes proyectos y causas sociales.

Teaming empezó en empresas donde los asalariados donaban 1€ de su salario a una causa concreta. Más adelante y con el crecimiento a pasos agigantados de internet, se creo la web online para que todo aquel que quisiera pudiera ayudar a la/s causa/s con las que se sintiera identificado.


¿Porque Teaming es una gran inciativa?

Porque tiene muchas cosas positivas. Junta a gente que cree en una causa y entre todas las personas con solo 1€/mes de cada una consiguen un objetivo. No se cobran comisiones, el 1€ que donas es el 1€ que llega a la causa que has escogido. Cualquiera puede unirse a una causa o crear la suya propia. Hay causas de categorías muy diferentes: ayuda a enfermos, cooperación internacional, defensa de animales, discapacidad, educación, familias, tercera edad, inmigración... Así que no tienes excusas, seguro que si buscas encuentras la causa que te motiva.

Colaborar con una causa Teaming es muy fácil. Solo tienes que unirte a aquella causa con la que te identifiques. Puedes colaborar con tarjeta de crédito o con cuenta bancaria. A principio de cada mes Teaming hará efectiva la donación por el método escogido (tarjeta o cuenta).


Yo os quiero presentar las dos causas que he abierto: 

La primera es junto con la ONG World Visión y colaboramos con el grupo Teaming para ayudar a las familias de Malí desplazadas por el conflicto bélico, familias que han perdido lo poco que tenían: https://www.teaming.net/amigosdeworldvision. ¡Estáis todos invitados a uniros!

2. La segunda causa es para ayudar a Amigos de Inharrime, una pequeña asociación que trabaja en esta zona de Mozambique, y colaboramos con el grupo Teaming en la compra de pupitres para las escuelas de la zona: https://www.teaming.net/amigosdeinharrime ¡También os invito a uniros!


¿Podeis prescindir de 1 café al mes para ayudar a los demás? ¡Está es vuestra web!

martes, 20 de enero de 2015

Deja tu huella en el mundo

Hola a tod@s!!!

Hoy os quiero hablar de una web de la que ya os hable en el post Es posible ser solidario sin gastar. Hoy os quiero hablar de ella con un poco más de detalle, que entréis, os la miréis y si queréis (por favor es un momento de nada) dejéis cada día vuestra huella en el mundo.

Os estoy hablando de Grinbuzz.

¿Porque el nombre de Grinbuzz? Como muy bien explican en su web el nombre de Grinbuzz viene de 2 palabras diferentes:
grin /grɪn/: sonreír abiertamente, sonrisa amplia 
buzz /bʌz/: rumor, murmullo, zumbido, dar un toque a alguien.
Lo que quieren decir con este nombre es que con una sonrisa contagiemos a la gente a que sean solidarios.

Logo: El logo original tiene 2 formas: un círculo amarillo (simboliza la tierra iluminada por el sol) y una huella que se repite en tres colores (simboliza un mundo solidario y pacífico, recorrido por personas de distintas razas, sexos y religiones). La disposición de las huellas alrededor del círculo recuerda el símbolo del reciclaje que es una de las herramientas que tenemos a nuestra mano para hacer de este planeta un mundo sostenible y habitable. (Utilizamos uno de color rosa en la web, por cuestiones de diseño). Podríamos pensar que es más bien el logo de una utopía, pero preferimos creer que podemos ser más inteligentes y mejorar el mundo de forma definitiva. Si todos juntos nos ponemos a ello, seguro que lo conseguimos.




Grinbuzz es una web que se dedica al apadrinamiento de niños de forma totalmente GRATUITA. ¿Como es posible? Muy fácil para apadrinar niños lo único que tienes que hacer es ver uno o varios vídeos de publicidad. El anunciante paga, tú ves los vídeos y un niño o niña es apadrinado. Deja tu huella y cambia la vida de muchos niños (en estos momentos se están apadrinando a 130 niños). En estos momentos apadrina niños de todo el mundo a través de la Fundación Vicente FerrerWorld Vision y Global Humanitaria.

Grinbuzz es transparente, cada mes pone los justificantes bancarios de las donaciones realizadas. Cuando llegan fotos o cartas de los niños las ponen (y en caso de ser en ingles, las traducen). Así que siempre estas informado de los niños apadrinados, de como viven, de sus familias y de su comunidad.

Os recomiendo que os animéis a entrar, os unáis a los miles de padrinos que ya somos y apadrinéis niños solo viendo publicidad. Ahora ya no hay excusas de que no tengo dinero para la cuota ni nada por el estilo, podéis apadrinar totalmente GRATIS, cambiar la vida, en estos momentos, de 130 niños, solo necesitas unos minutos al día para ver vídeos. Si eres capaz de tragarte toda la publicidad de la tele... ¿no eres capaz de hacerlo por cambiar la vida de 130 niños?


¡ÚNETE A GRINBUZZ Y CAMBIA EL MUNDO! 

lunes, 19 de enero de 2015

Cine: La Bicicleta Verde

Título original: Wadjda
Año: 2012
Duración: 98 min.
País: Arabia Saudí
Director: Haifaa Al-Mansour
Reparto: Reem Abdullah, Waad Mohammed, Abdullrahman Algohani, Sultan Al Assaf, Ahd Kamel
Género: Drama
Sinopsis Oficial: Wadjda es una chica de 10 años que vive en los suburbios de Riad, la capital de Arabia Saudita. Aunque vive en un mundo conservador, Wadjda es divertida, emprendedora y siempre llega al límite entre lo que puede hacer y lo prohibido. Tras una pelea con su amigo Abdullah, un vecino con el que no debería jugar, Wadjda se enamora de una bonita bicicleta en venta. Quiere desesperadamente esa bicicleta para poder ganar a Abdullah en una carrera. Sin embargo, la madre de Wadjda no se lo permite por temor a una sociedad que ve esos objetos como un peligro para la dignidad de una chica.


Opinión Personal:

La Bicicleta Verde habla de Wadjda una niña de 10 años que viven en Arabia Saudita. Vive con su madre y su padre va a veces a visitarlas. La madre casi pierde la vida al tener a Wadjda y además después del parto se quedó estéril y ya no puede tener más hijos, razón por la cual el padre no vive con ellas y tiene múltiples amantes.

Wadjda es una niña alegre, extrovertida y crítica con la forma de vida de su país. El mejor amigo de Wadjda es Abdullah, su vecino, y un niño tierno y que no le importa ser amigo de una niña.

Un día Wadjda se pelea con Abdullah porque este le quita el pañuelo de la cabeza desde su bicicleta y la niña le dice que si ella fuera en bicicleta la cosa sería diferente. Por eso al llegar a casa le pide a su madre una bicicleta y ésta le contesta que no, que las chicas no pueden ir en bicicleta ya que sino no pueden tener hijos.

Después del colegio, un día, Wadjda ve en un tienda una bicicleta verde y le dice al dueño que no le venda a nadie su bicicleta, mientras tanto ella intenta conseguir dinero vendiendo cosas y haciendo pequeños recados. Un día en el colegio anuncian un concurso religioso del Coran al que Wadjda decide apuntarse porque el dinero que conseguirá el ganador le llega para comprarse la bicicleta.

Y así es como Wadjda, una niña inconformista con la cultura de su país decide ponerse a estudiar el Coran.

Waad Mohammed encarna a la pequeña Wadjda. En un país donde la mujer está tan reprimida, Waad se desenvuelve muy bien delante de la cámara y realiza una actuación muy creíble. El resto del reparto esta muy correcto pero queda patente desde el minuto 1 que el peso de la historia recae en Wadjda.

Además La Bicicleta Verde es el primer film de Arabia Saudita dirigido por una mujer. La directora es Haifaa Al-Mansour y realiza un gran trabajo ya que no tiene que ser nada fácil ser una mujer en Arabia Saudita, dirigir una película y que encima la película esté protagonizada por una niña que cuestiona la cultura del país y que prefiere hacer cosas que en ese país no está bien visto que haga una chica.

Para ser una película de Arabia Saudita, no es muy dramática ni dura, no hay ninguna escena de brutalidad. Si que se ven escenas donde las propias mujeres son las que les dicen a las más jóvenes como se tienen que comportar, que lo que no está bien visto no está bien visto y no hay nada más que hablar. Ves una cultura rígida, anclada en el pasado y por mucho que una persona quiera hacer algo diferente el resto ya se encargará de que no lo haga. Refleja muy bien la realidad de la mujer en el país pero de una forma bastante suave.


Nota: 7/10



sábado, 17 de enero de 2015

Cine: Las Vidas de Grace


Título original: Short Term 12
Año: 2013
Duración: 96 min.
Director: Destin Cretton
RepartoBrie Larson, John Gallagher Jr., Kaitlyn Dever, Stephanie Beatriz, Rami Malek, Alex Calloway, Melora Walters, Keith Stanfield, Silvia Curiel, Harold Cannon
Sinopsis: Grace (Brie Larson) trabaja como supervisora en un centro de acogida para adolescentes en situación de vulnerabilidad. Cuando ingresa en el centro Jayden, una chica inteligente y rebelde, Grace descubre que no puede seguir dando la espalda a los problemas propios que arrastra desde su propia infancia, que están afectando tanto a la relación con su pareja (John Gallagher Jr.) como a su vida laboral. Las vidas de Grace (Short Term 12) logra emocionarnos mediante hermosas lecciones vitales, llenas de generosidad y esperanza.



Opinión Personal:

Grace trabaja en un centro de acogida para adolescentes problemáticos, tiene una gran intuición y sabe comunicarse y entender los problemas de los chicos, tiene mucha empatía y los chicos la respetan y. Un día llega al centro Jayden, una chica que hace que la vida de Grace cambie ya que se siente muy identificada con ella. Entre ellas se establece una relación de confianza mutua y se cuentan sus respectivas experiencias, con lo que te das cuenta de que el pasado de Grace influye mucho en su vida actual.


Brie Larson es un gran descubrimiento, me ha gustado mucho su interpretación, muy creíble y acorde con la protagonista, Grace y Brie podrían ser la misma persona. El resto de personajes se podría decir que son secuendarios y muy correctos en sus interpretaciones aunque si llegar a hacer una gran e inolvidable interpretación.

La banda sonora acompaña muy bien a la película. La fotografía es bastante escasa ya que prácticamente todas las escenas tienen lugar en el centro de acogida y hay pocos cambios de escenario. Guión muy bueno, la película tiene la duración justa, ni se queda corta en ningún tema ni tampoco se hace pesada y además los diálogos son muy dinámicos.

Es una película que recomiendo, dura hora y media escasa que se pasa muy rápido y aunque siendo un drama tiene momentos muy bonitos. Si te gustan las películas que hablan de adolescentes con problemas te gustará y sino es probable que también. Puede que no se lleve miles de premios como El Gran Hotel Budapest (cosa que tampoco entiendo) pero desde luego no tiene nada que envidiar a ninguna gran producción americana.

Es una película de estilo independiente que se ha llevado varios premios y nominaciones. Se ha llevado el Independent Spirit Awards al mejor montaje y el Premio Gotham a la mejor actriz para Brie Larson.


Nota: 8/10



viernes, 16 de enero de 2015

Cine: Step Up All In: El baile continua.


Título: Step Up: All In
Año: 2014
Duración: 112 min.
Director: Trish Sie


Reparto: Ryan Guzman, Briana Evigan, Stephen "tWitch" Boss, Misha Gabriel, Izabella Miko, Alyson Stoner, Adam Sevani

Sinopsis: Cinta película de la saga "Step Up" donde algunas estrellas de anteriores entregas se enfrentarán en Las Vegas, en una batalla que les permitirá ganar un contrato para su espectáculo durante 3 años.

Web Oficial: http://stepupmovie.com/







Opinión personal:
Step Up All In es la quinta entre de la saga Step Up.

Para los que no habéis visto ninguna expliquemos por encima en que consisten. Basicamente son un chico y una chica de ambientes distintos que se unen para formar un grupo y conseguir ganar una batalla o campeonato.

En esta última entrega podríamos decir que los 3 principales protagonistas son Ryan Guzman como Sean (aparece en la cuarta entrega), Briana Evigan como Andie (aparece en la segunda entrega) y Adam G. Sevani como Moose (aparece en todas las entregas excepto en la primera).

Para poneros un poco en antecedentes os explico un poco la relación de los protagonistas en las anteriores películas. Andie es la protagonista de la segunda película (Step Up 2, The Streets, en España llamada Street Dance), ella es una chica que a perdido a su madre y ahora vive con la mejor amiga de su madre ya que esa era la última voluntad de su madre. Pertenece a un grupo de Street Dance pero la amiga de su madre está cansada de su actitud y quiere mandarla a vivir con su tía, al final consigue entrar en una escuela de baile gracias a una beca y allí conoce a Moose, su grupo de Street Dance al enterarse de que está dejando de lado los ensayos por las clases en la escuela deciden echarla, pero ella junto con Moose y otros estudiantes de la escuela forman su propio grupo de Street Dance.

Sean aparece en la cuarta entrega de Step Up (Step Up Revolution). Sean pertenece a un grupo llamado The Mob que se dedica a competir con otros grupos con flashmobs, la flashmob que más reproducciones tenga en youtube se lleva una cuantiosa cantidad de dinero. Un día conoce a una chica en el hotel donde trabaja que resulta ser la hija de un gran magnate y propietario de numerosos hoteles. El padre quiere destruir el barrio donde vive The Mob y mucha más gente y por eso el grupo empieza a realizar flashmobs reivindicativas. Sean conoce a Moose en la flashmob final.

Step Up All In empieza con Sean y los The Mob intentando conseguir trabajo, pero el grupo ya está harto de realizar castings y decide volver a casa, pero Sean no se da por vencido y se queda. Un día ve por internet un reality en el que el grupo de baile ganador consigue 3 años de contrato en Las Vegas y con ayuda de Moose consigue reunir un nuevo grupo, empezando por Andie. Por supuesto el primer problema va a ser decidir quien es el líder del grupo, ya que tanto Andie como Sean eran los lideres de sus respectivos grupos. Por supuesto al concurso también se presenta The Mob y allí se presenta otro problema ya que Sean y su mejor amigo (ahora líder del grupo) se pelean porque Sean no pensó en ellos para participar en el concurso. ¿Quien ganará el concurso? Pues solo ved la película.

Si habéis visto otras películas de Step Up el argumento es muy similar a cualquiera de las otras películas. Los bailes siguen siendo espectaculares (a veces piensas como es posible que no se rompan) y las canciones y batallas tienen mucho ritmo y fuerza.

Película para ver si quieres pasar un buen rato, si te gustan las películas de baile y si te gusta la saga de Step Up aunque sea más de lo mismo te gustará. Si no te gustan este tipo de películas ni lo intentes.


Nota: 7/10



jueves, 15 de enero de 2015

Nominaciones a los Oscars 2015

Hoy han tenido lugar las nominaciones a Los Oscars 2015 que se celebrará el 22 de Febrero en el Teatro Dolby de Los Angeles.



Categorías:

Mejor película:
El Francotirador (American Sniper)
Birdman
Boyhood
El Gran Hotel Budapest (The Grand Budapest Hotel)
Descifrando Enigma (The Imitation Game)
Selma
La Teoría del Todo (The Theory Of Everything)
Whiplash
Mejor director:
Alejandro G. Iñárritu - Birdman
Richard Linklater - Boyhood
Bennett Miller - Foxcatcher
Wes Anderson - El Gran Hotel Budapest (The Grand Budapest Hotel)
Morten Tyldum - Descifrando Enigma (The Imitation Game)
Mejor actor:
Steve Carell - Foxcatcher
Bradley Cooper - El Francotirador (American Sniper)
Benedict Cumberbatch - Descifrando Enigma (The Imitation Game)
Michael Keaton - Birdman
Eddie Redmayne - La Teoría del Todo (The Theory Of Everything)
Mejor actor de reparto:
Robert Duvall - El Juez (The Judge)
Ethan Hawke - Boyhood
Edward Norton - Birdman
Mark Ruffallo - Foxcatcher
J.K Simmons - Whiplash
Mejor actriz 
Marion Cotillard - Dos Días, Una Noche
Felicity Jones - La Teoría del Todo (The Theory Of Everything)
Julianne Moore - Siempre Alice (Still Alice)
Rosamund Pike - Perdida (Gone Girl)
Reese Witherspoon - Alma Salvaje (Wild)
Mejor actriz de reparto:
Patricia Arquette - Boyhood
Laura Dern - Alma Salvaje (Wild)
Keira Knightley - Descifrando Enigma (The Imitation Game)
Emma Stone - Birdman
Meryl Streep - Into The Woods
Mejor guión original:
Alejandro G. Iñárritu, Nicolás Giacobone, Alexander Dinelaris, Jr., Armando Bo - Birdman
Richard Linklater - Boyhood
E. Max Frye, Dan Futterman - Foxcatcher
Wes Anderson - El Gran Hotel Budapest (The Grand Budapest Hotel)
Dan Gilroy - Nightcrawler
Mejor guión adaptado:
Jason Hall - El Francotirador (American Sniper)
Graham Moore - Descifrando Enigma (The Imitation Game)
Paul Thomas Anderson - Puro Vicio (Inherent Vice)
Anthony McCarten - La Teoría del Todo (The Theory Of Everything)
Damien Chazelle - Whiplash
Mejor banda sonora:
Alexandre Desplat - El Gran Hotel Budapest (The Grand Budapest Hotel)
Alexandre Desplat - Descibrando Enigma (The Imitation Game)
Hans Zimmer - Interstellar
Gary Yershon - Mr. Turner
Johann Johansson - La Teoría del Todo (The Theory Of Everything)
Mejor canción original:
Everything Is Awesome - La Lego Lego Película
Glory - Selma
Grateful - Beyond The Lights
I'm Not Gonna Miss You - Glen Campbell: I'll Be Me
Lost Stars - Begin Again
Mejor película de animación:
Big Hero 6
Los Boxtrolls
Como Entrenar a tu Dragón 2 (How to Train Your Dragon 2)
Song Of The Sea
El Cuento de la Princesa Kaguya (Kaguya-hime no Monogatari / Taketori Monogatari (The Tale of Princess Kaguya))
Mejor película de habla no inglesa:
Ida - Polonia
Leviathan - Rusia
Tangerines - Estonia
Timbuktu - Mauritania
Wild Tales - Argentina
Mejor cortometraje de animación:
The Bigger Picture
The Dam Keeper
Buenas Migas (Feast)
Me and My Moulton
A Single Life
Mejor cortometraje de ficción:
Aya
Boogaloo And Graham
La Lampe Au Beurre de Yak
Parvaneh
The Phone Call
Mejor dirección artística:
Adam Stockhausen, Anna Pinnoc - El Gran Hotel Budapest (The Grand Budapest Hotel)
Maria Djurkovic, Tatiana Macdonald - Descifrando Enigma (The Imitation Game)
Nathan Crowley, Gary Fettis - Interstellar
Dennis Gassner, Anna Pinnock - Into The Woods
Suzie Davies, Charlotte Watts - Mr. Turner
Mejor diseño de vestuario:
Milena Canonero - El Gran Hotel Budapest (The Grand Budapest Hotel)
Mark Bridges - Puro Vicio (Inherent Vice)
Colleen Atwood - Into The Woods
Anna B. Sheppard, Jane Clive - Maléfica (Malificent)
Jacqueline Durran - Mr. Turner
Mejor cortometraje documental:
Crisis Hotline: Veterans Press 1
Joanna
Our Curse
The Reaper (La Parka)
White Earth
Mejor largometraje documental:
Citizenfour
Finding Vivian Maier
Last Days In Vietnam
La Sal de la Tierra (The Salt Of The Earth)
Virunga
Mejor sonido:
John Reitz, Gregg Rudloff, Walt Martin - El Francotirador (American Sniper)
Jon Taylor, Frank A. Montaño, Thomas Varga - Birdman
Craig Mann, Ben Wilkins, Thomas Curley - El Hobbit: La Batalla de Los Cinco Eejércitos (The Hobbit: The Battle of the Five Armies)
Gary A. Rizzo, Gregg Landaker, Mark Weingarten - Interstellar
Jon Taylor, Frank A. Montaño, David Lee - Invencible (Unbroken)
Mejor efectos sonoros:
Alan Robert Murray, Bub Asman - El Francotirador (American Sniper)
Martin Hernández, Aaron Glascock - Birdman
Richard King - Interstellar
Brent Burge, Jason Canovas - El Hobbit: La Batalla de Los Cinco Eejércitos (The Hobbit: The Battle of the Five Armies)
Becky Sullivan, Andrew DeCristofaro - Invencible (Unbroken)
Mejores efectos visuales:
Dan DeLeeuw, Russell Earl, Bryan Grill, Dan Sudick - Capitán América: El Soldado de Invierno (Captain America: The Winter Soldier)
Joe Letteri, Dan Lemmon, Daniel Barrett, Erik Winquist - El Amanecer del Planeta de los Simios (Dawn of the Planet of the Apes)
Stephane Ceretti, Nicolas Aithadi, Jonathan Fawkner, Paul Corbould - Guardianes de la Galaxia (Guardians Of The Galaxy)
Paul Franklin, Andrew Lockley, Ian Hunter, Scott Fisher - Interstellar
Richard Stammers, Lou Pecora, Tim Crosbie, Cameron Waldbauer - X-Men: Días del Futuro Pasado (X-Men: Days of Future Past)
Mejor fotografía:
Emmanuel Lubezki - Birdman
Robert D. Yeoman - El Gran Hotel Budapest (The Grand Budapest Hotel)
Lukasz Zal, Ryszard Lenczewski - Ida
Dick Pope - Mr. Turner
Robert Deakins - Invencible (Unbroken)
Mejor maquillaje y peluqueria:
Bill Corso, Dennis Liddiard - Foxcatcher
Frances Hannon, Mark Coulier - El Gran Hotel Budapest (The Grand Budapest Hotel)
Elizabeth Yianni-Georgiou, David White - Guardianes de la Galaxia (Guardians Of The Galaxy)
Mejor montaje:
Joel Cox, Gary D. Roach - El Francotirador (American Sniper)
Sandra Adair - Boyhood
Barney Pilling - El Gran Hotel Budapest (The Grand Budapest Hotel)
William Goldenberg - Descifrando Enigma (The Imitation Game)
Tom Cross - Whiplash


Y ahora solo queda esperar para saber quienes se llevarán la preciada estatuilla.

No puedo opinar mucho porque la gran mayoría de películas no las he visto, muchas porque ni siquiera se han estrenado en España.

La que no entiendo como puede tener tantas nominaciones (9) es "El Gran Hotel Budapest", yo solo con ver el trailer ya me quedo claro que no la pensaba ir a ver, ni pienso hacerlo, es que me pareció espantoso.

Aunque no he visto su película todavía, me gustaría que Julianne Moore ganará el Oscar a mejor Actriz, porque sinceramente, me encanta como actúa.


Más información y todas las novedades en la web oficial: http://oscar.go.com/

Sister Act, el musical divino





Hoy he ido a disfrutar de Sister Act, el musical divino.

Sister Act es un musical, basado en la película del mismo nombre. Producido por Whoopi Goldberg, Stage Entertainment y El Terrat

Sinopsis: La vida de Deloris Van Cartier, una joven cantante aprendiz de diva, da un giro inesperado cuando, tras ser testigo de un asesinato, acude a un policía que la protegerá de los asesinos escondiéndola en el último lugar al que ella hubiera querido ir… ¡un convento! Rebelde e inconformista, Deloris, convertida en una hermana más, revolucionará la tranquila vida de la comunidad religiosa hasta que, poco o poco, y gracias a la gran estrella que lleva dentro, logrará ganarse la admiración y el cariño de sus nuevas compañeras. Pero eso, no será suficiente para librarle de su pasado…


Libreto: Cheri y Bill Steinkellner
Libreto adicional: Douglas Carter Beane
Música: Alan Menken
Letras: Glen Slater
Adaptación y dramaturgia: Xavier Cassadó
Dirección: Carline Brouwer
Dirección musical: Arnau Vilà
Supervisión musical: Michael Kosarin
Orquestaciones: Doug Besterman
Coreografía: Anthony Van Laast
Arreglos de baile: Mark Hummel
Escenografía: Klara Zieglerova
Vestuario: Lez Brotherston
Iluminación: Natasha Katz
Sonido: Mick Potter

Intérpretes:
Deloris: Mireia Mambo 
Madre Superiora: Àngels Gonyalons
Monseñor: Fermí Reixach
María Lázaro: Silvia Abril (hoy hemos visto a su cover Olga Hueso)
Curtis Jackson: Enrique Sequero
Eddie: Juan Delgado
María Roberta: Gara Roda
María Patricia: Malia Conde
T.J.: Hector Fernández
Joey: Ramón Balasch
Pablo: Gerard Minguez (también cover de Eddie)
Ensamble: Yanneris Sewer (cover Deloris), Elena Talenti, Amparo Saizar (cover Madre Superiora), Meritxell Sota (cover María Lazaro), Belia Martín (cover Deloris), Anna Mateo (cover María Patricia), Lourdes García (cover María Patricia), María Arévalo (cover María Roberta), Patricia Paisal, Silvia Martí, Olga Hueso (cover Madre Superiora y María Lázaro), Nacho Bergareche (cover Curtis, Monseñor y Joey), Benjamí Conesa (cover Curtis y Monseñor), Lucía Ambrosini (cover María Roberta), Lucy Lummis, Sergio Campoy (Cover Pablo y T.J.), José M. del Castillo (cover Eddie, Pablo y T.J.).


Información útil: Entradas desde 25€ en el Teatro Tívoli de Barcelona (calle Caspe 8, con Paseo de Gracia). Apto para todos los públicos. Idioma castellano. Duración de 2h y 45 mín. (entreacto incluido). Más información en Sister Act, el musical divino y Teatre Tívoli.


Opinión personal: Sister Act es un musical muy bien adaptado de la pequeña pantalla al teatro. Hay muchísimas más canciones que en la película, muy pegadizas y divertidas. Hay momentos muy divertidos y otros muy bonitos. El coro de monjas es espectacular, vaya voces todas, tanto Deloris, como la madre superiora como cualquiera de las hermanas. El cura un espectáculo cada vez que sale a escena, vaya risas. Curtis y sus secuaces son una panda de delincuentes cutres salchicheros que te hacen reír gracias a sus tonterías. Y el agente Eddie nada parecido al de la película, muy divertido y con muy buena voz. Resumiendo... REPETIRÉ